摘要:中国文化彰显中国特色,中国传统文化艺术是中国古典艺术文化的精髓,是中国现代艺术文化发展的基底。中国文化博大精深。中国书法；绘画作为中国文化的重要组成部分,对于当代社会的意义不言而喻。
朱兆龙，1960年10月出生于淮南，中国传统工艺美术大师、安徽省工艺美术大师、安徽省陶瓷艺术大师，高级工艺美术师、高级技师；师承艺术家韩美林和天津“泥人张”张钺先生。;淮南市工艺美术家协会主席、淮南市传统工美促进会会长、安徽省传统工美促进会副会长、安徽省工艺美术学会副理事长，安徽理工大学材料工程学院企业导师、人文学院客座教授。
经过40年的不懈努力，全面掌握了作为陶艺家所必备的、从创意设计到坯釉料、模型、成型再到烧成等全面的陶瓷技艺……“大国徽匠”颁奖词称其：“……奠定了非遗走出来的寿州窑陶瓷在中国当代工艺美术史上的特殊地位！”
上世纪八十代，创制和发展了“淮南瓷板画”，他的瓷板画内容丰富广泛，山水、花鸟、人物都是其创作的题材，充分展示出他的绘画天赋。
由他设计生产的寿州窑陶瓷产品、旅游纪念品连续三届被安徽省商务局、安徽省旅发委评为中国•安徽旅游“必购商品”。连续四届荣获中国工艺美术百花奖金奖，30多次在《消费指南》《艺术科技》《中国陶瓷》《西江月》《安徽日报》等省内外报刊杂志上发表陶瓷论文和评述文章，50余件瓷板画﹑彩塑﹑陶艺作品被中央工艺美术学院﹑被中国农业博物馆、中国工艺美术馆、安徽美术馆、南湖革命纪念馆、怀仁市政府和淮南市博物馆及省内外艺术爱好者收藏。受到文化部及省市领导的高度评价。
近十年，先后被授予“大国徽匠”“安徽省技能大奖”“中国陶瓷文化传承推广贡献奖”“中国非遗传承先锋模范人物”和“淮南工匠” 荣誉；工作室也被授予“安徽省工艺美术大师示范工室”“安徽省旅游产品‘五进’示范点”“技能大师示范工作室”和“高技能人才创新工作室”等荣誉号！其人和作品在“三辰影库影像”“北京工艺美术”等出版社出版的《走向国际工艺美术大师典藏》《走进大家》《影响中国的学者》和《中国民间艺术大辞典》等大型辞书和2020年出版的国家十三五重点图书《中国茶器具通鉴》“当代中国大陆茶器具名家名器”开篇之处给予其做了详细的介绍。
兵符•回头豹
以古代调兵的“兵符”为造型依据，饰以精细的云、凤纹，力求凸显地方楚汉文化的历史特征，造型光滑圆润，以静为动，具有较强的整体感，并在回首怒睁双目豹子身上以钟鼎文镌刻了唐代骆宾王一诗句：“兵符关帝阙，天策动将军”做为创作主体思想，给观者以赖以寻味的空间！“兵符•回头豹”在2016年中国工艺品百花奖“金奖”和安徽省旅游“必购商品”
自在·丙申猴
运用寿州窑陶瓷原料，采用流线的造型手法，刻画出“猴子”的“悠闲自在”的生活状态，造型整体效果统一，作品既抽象又有写实，釉色斑澜漂亮，设计表达形式有别与其它同题材常用手法，展现出独特的寿州窑陶瓷魅力。自在·丙申猴
运用寿州窑陶瓷原料，采用流线的造型手法，刻画出“猴子”的“悠闲自在”的生活状态，造型整体效果统一，作品既抽象又有写实，釉色斑澜漂亮，设计表达形式有别与其它同题材常用手法，展现出独特的寿州窑陶瓷魅力。
良渚•五头文具
良渚五头文具的图案取材于良渚文化玉琮之造型和玉钺王神徽的图腾，运用陶瓷的造型语言结合寿州窑陶瓷原料的性质特点进行组合设计，采用经优化后的传统寿州窑黄釉，使釉面呈现亚光柔和、润滑古朴的艺术效果，该陶瓷文具具有“玉文化”的内涵并带有浓郁的淮南地方古窑文化特徵！
寿州窑•12生肖
“寿州窑十二生肖”作品系采用韩美林老师的陶瓷动物表现手法，结合现代人喜爱的简约的表现形式进行造型设计，再用寿州窑原产地的纯天然陶瓷原矿石加入淮南紫金土经锻烧、粉碎、水洗、精磨后制成胎体，施以天然矿物原料制成的釉水，经1250度高温烧制后使作品表面形成自然的窑变效果。釉面犹如古瓷，叩之声音清悦悠扬，犹敲击金属，铿然作响。釉水与胎骨结合紧密，浑然一体，并具有浓郁的淮南地方古窑陶瓷韵味及风格！
陶艺•丝绸之路
陶艺•丝绸之路以敦煌莫高窟二五九窟北魏时期的面露超然喜悦而又含蓄微笑的，被后人称之为“东方微笑”的禅定佛为主题，辅以唐代的体态丰盈、婀娜多姿的水月观音、反弹琵琶、飞天和龟兹舞等形象并刻画了沙漠骆驼、桥樑帆船等内容，用陶瓷的艺术形式塑造出“一带一路”的中心思想。作者是在分析唐代器物的坯釉成分以后，选取“窑址”周边的原料，经反复试验，以印坯、贴花和高浮雕的综合造型方法，使烧制出的器物呈现大器、莹润、华丽的造型特点；作品“寿州窑•丝绸之路”在2015年中国工艺品“百花奖”和安徽省“徽工奖”评比中荣获金奖。
寿州窑·唐佛
继隋代造像的转型趋势，以大唐盛世为背景的唐代佛教造像，表明中国佛教造像成熟期的到来，唐代造佛手法注重写实，尤其是菩萨造像强调体态优雅，肌肤匀称，以尽善尽美的人性向人们展露出亲近、温雅而又高贵的品味。本作品采用经优化的“寿州窑”陶瓷的传统原料，撷取唐代造像风格设计制作而成!
陶艺·衍
又称“乳足花鸟瓶”——为作者在长期从事“寿州窑”陶瓷研究和制作的过程中萌生出的新概念系列设计中的一件作品。作品用“寿州窑”传统的陶瓷原料进行造型设计制作，并施以该窑口有代表性的“紫金釉、鳝鱼黄釉、青蓝窑变釉、黑乌金釉”等常见釉种，使之在高温的作用下重新形成流动的“窑变”，从而产生绚丽多彩的符合现代人审美需求的陶艺作品。
“衍”为延伸，衍生之意。作品以古代陶瓷造型常见的乳足为基础配以鸟型细颈瓶和抽象的人体器官等创作元素，暗现传统文学的描述语言，隐喻“衍”的主体构思，是一种潜意识的造型表现形式。
陶艺·燃
作品以“寿州窑”原产地的泥料，紫砂叶岩泥和高铝白泥等三种色泥为造型原料，严格掌控各种泥料的干湿度和收缩率，用类似绞胎泥的方式，以原料固有的色彩，表现燃烧的火焰，即“燃”的构思主题，并在“火焰”中置放预先制好的“盘口罐”等物件，使外围泥片和包裹中的器型形成有机结合，外表仅施透明土釉，经1200°C氧化焰烧制而成。
作品主要是为检验作者对原料、釉料的性质和烧成技艺的把握程度；同时也使传统的造型方式得到进一步的升华。
大瀑布
瀑布也是人们喜闻乐见的题材之一，淮南瓷板画在发展的过程中，以瀑布为题材的作品很多，以各种表达形式描绘祖国各地的山水瀑布40多种，受到各个阶层人士的喜爱，从而使淮南瓷板画能够历12年而不被市场淘汰！
淝水之战
淮南瓷板画是作者在上世纪80年代创制而发展的产品，在淮南自己生产的瓷板上用新彩颜料描绘各种山水、画鸟、人物画面，历12年而不衰，为当时的各地创建文明城市的需求做出了巨大的贡献；本作品描绘了世界著名的以少胜多的古代军事战例“淝水之战”，画面中对人物表情的刻画和战争场景的描绘精制入微，反映了作者较为深厚的绘画功力！
高浮雕-海底世界
该高浮雕长9.15米，宽3.15米，厚0.2米，采用寿州窑原产地陶土原料，运用唐代原始泥料制备方法制泥，以木摸制出泥块，经手工雕制而成！内容以孩子们喜闻乐见的海洋中各种生物、鲨鱼及鱼类为题材，经隧道窑1260度烧制而成，作品虽然用同一种原料，由于放置烧制位置不同而产生不同的色彩效果，使作品安装后产生海洋中神秘而厚重的斑斓效果，由于该材料有抗酸碱的能力，作品可以历经岁月的考验而不消失损毁！
山水中堂
淮南瓷板画题材广泛，符合当时人们的生活需求，这副“山水中堂”以青绿山水描绘了理想中大自然风貌，表达了人们对美好生活的愿望与追求，受到各地老百姓的喜爱！
观音
淮南瓷板画中的宗教题材也很广泛，这副“观音”图所表达的对象超越了大众对观音形象的认知，引导消费者对观音本尊的了解，即观音有多重形象，并非是单一的女性形象，增加了大众对宗教更深一步的理解；画面清新脱俗，美观大方！
